Бахруз Кенгерли: «Выставка для художника – это как концерт для музыканта» - ИНТЕРВЬЮ

- Здравствуйте Рустам, спасибо за внимание. Я принял решение провести персональную выставку еще месяцев шесть назад, когда половина выставленных работ уже была готова, а галерея «Kichik Gal Art» предоставила мне эту возможность. Галерея очень просторная с тремя экспозиционными залами, что полностью устраивало меня, так как я планировал выставить около 90 работ.  

 

- Когда мы говорим «Face control», мы сразу по ассоциации вспоминаем закрытые заведения, где пропускают исключительно по облику и внешности человека, а разве не по таким же критериям мы контактируем с людьми, ведь согласитесь, редко, кто войдет в контакт с человеком, образ которого нам внушает недоверие или угрозу. Руководствуясь этой концепцией, я выставил много разных портретов и образов, цель которых показать зрителю их эмоциональное состояние. Это что-то вроде психологических портретов, но украшенных больше цветами и линиями, чем деталями человеческого лица. Именно поэтому я принял решение назвать выставку «Face control», так как у каждого своя точка зрения и свой мир. Человек, который может напугать меня своим видом, для другого может сулить добро и безопасность.

- Нет, скорее это экспромтная выставка с определенной целью испытать себя в новых горизонтах и все строго по концепции. Я до этого не испытывал себя в графической технике и решил попробовать новое для себя. Портреты, тем более графические, также были для меня чем-то новым.

- К выставке я готовился последние шесть месяцев. Каждый день по несколько часов работал в мастерской. Однако, в экспозицию вошло и несколько работ, которые были написаны гораздо раньше.  

- Портреты и фигуративные картины. Я изобразил наших корифеев в сфере искусства, таких людей, как Муслим Магомаев, Кара Караев, Бахруз Кенгерли, Вагиф Мустафазаде, а также образы, запечатленные в моей памяти, образы ярких людей, которые чем-то мне запомнились. Из фигуративных работ я написал такие картины, как  «Мираж», «Луна», «В очаг» и т, д. Фигуративные работы всегда более поэтичны, и их читать намного проще, но в тоже время интересно. Возьмем картину «В очаг». Образ, несущийся сквозь холмы, горы и ветер, где перед ним возникают трудности, которые он преодолевает и продолжает свой путь домой. В руках у этого образа цветы, и кто знает, кому он несет их: жене, сестре или матери. Это неважно. Главное, что есть очаг, куда стоит приносить добро и счастье. 

 

 

- До развешивания картин было ровно 94. Из них 65 – портреты, остальные -фигуративные картины. Но когда начали вешать работы, я понял, что придется отказаться от 40% работ, так как экспозиция была перегруженной, и самым сложным было решить, что оставить, а что убрать, так как каждая работа - это труд. В итоге выставили около 40 портретов и 20 фигуративных картин. 

- Сюжетами для моих картин становятся пройденный путь, наблюдательность и главное восприятие. Я по-своему воспринимаю окружающий мир и происходящие в нем события и процессы, и пишу так, как считаю нужным.

- Я вообще не понимаю, что означает это дилемма – «Современное искусство». Искусство всегда современное. Просто времена меняются, также как и все остальное на этой земле: меняются люди, их взгляды, нравы, интересы. Это естественный процесс. Наряду с этим искусство тоже меняется. Однако, как и в любой другой сфере, классика, всегда остается классикой, и рано или поздно картины под сленгом «современное искусство» тоже будут считаться классикой. Повторюсь, что все дело во времени и в нравах. Просто есть грамотная, а есть неграмотная работа.

- Конечно. Художник осознает время, в котором он живет, чувствует свою публику, что люди воспринимают, а что нет, а также продолжение каких работ они ждут. Выставка для художника – это как концерт для музыканта. Выставки очень важны для роста творческой личности в своем деле. 

- Планирую продолжить писать портреты наших корифеев, которые оставили след и прославили нашу Родину. Они оставили нам то, чему можно учиться и заимствовать у них. Мы молодежь Азербайджана должны чем-то быть полезны для нашей Родины и быть профессионалами в своем деле. Я люблю свою профессию и буду стараться продвигаться дальше. 

- Спасибо Вам Рустам за это увлекательное интервью. В свою очередь я также желаю Вам успехов в Вашей важной и интересной профессии. 

- Благодарю!