«Яркие живые краски – это часть моего стиля. Даже дождливая тема в моих картинах не заставляет грустить…»
Рустам Гасымов
Интервью ANN.Az с известным азербайджанским художником, членом Международной ассоциации изобразительных искусств при ЮНЕСКО Эмилем Азизом.
- Эмиль, Вы сын известного азербайджанского художника Рафика Азиза. Ваше детство, наверняка, прошло в окружении холстов, красок и прочих атрибутов живописи?
- Мое детство прошло не только в окружении холстов и красок, но и в окружении философии искусства, что очень важно. Помимо того, что мой отец является известным художником, он также сильный педагог, который никогда не выделял нас, своих сыновей, среди своих учеников. Нам очень повезло по жизни, как и всем его ученикам.
- Однако, Вашим учителем определенное время был легендарный азербайджанский художник Сакит Мамедов. Возможно, именно поэтому Ваши стили очень похожи? Вы считаете себя последователем школы Сакита муаллима или все же своего отца Рафика муаллима?
- Как ученик Сакита муаллима, я могу сказать, что он всегда подчеркивал, что у каждого из нас должен быть свой стиль и это самая важная и отличительная черта, скажем, как подпись художника. Но являясь последователем школы Сакита Мамедова, невозможно избежать тени сходства и навыков этой школы.
Однако, каждый художник должен писать так, как желает его сердце, и я считаю, что те, кто близко знаком с моим искусством, уже могут четко отличить мой собственный стиль. Хочу отметить - по жизни моим первым учителем является отец Рафик Азиз, который открыл для меня философию жизни и искусства.
- С чем был связан Ваш переезд в Турцию?
- Мы переехали в Турцию после Карабахской войны. В то время мой отец своими усилиями помог с обучением в Стамбуле 20 детям ходжалинских беженцев. Папа приехал с детьми пострадавших семей в Турцию, поэтому мы переехали вместе с ним. Сейчас многие из этих детей завершили образование и создали свои семьи. Я очень горжусь этим поступком отца, ведь он смог изменить жизни многих ходжалинских детей!
- Кто Вы по образованию?
- По образованию я математик. Несмотря на то, что математика на первый взгляд не связана с искусством, на самом деле есть прямая связь, которая мне очень помогает в творчестве. Я окончил факультет высшей математики в Университете Богазичи. Затем я продлил образование, получив степень «МВА» в Университете «Yeditepe University», а в настоящее время продолжаю «Phd». Помимо этого, я занимаюсь преподаванием математики в «Yeditepe University».
- Расскажите, где и когда прошла Ваша первая персональная выставка как сформировавшегося живописца?
- До моей первой персональной выставки, мы с отцом провели более десяти совместных выставок в Стамбуле. Моя первая персональная выставка прошла в Морском музее Стамбула (Deniz Muzesi), которая называлась «Art İstanbul».
- Ваши работы всегда отличаются яркой насыщенной цветовой гаммой. Раскройте нам свой секрет, почему Вы отдаете предпочтение ярким, нежели постельным тонам?
- В наше время слишком много негативных событий и всем нам действительно не хватает положительных и ярких веселых красок. Я использую яркие краски, так как вижу все вокруг в этих живых тонах. Это и является частью моего стиля, даже дождливая тема в моих картинах не заставляет грустить.
- Эмиль, практически на каждом Вашем полотне можно увидеть представительниц прекрасного пола. Почему в Ваших работах тема женщины занимает особое место?
- В истории искусства женщина является самой значимой фигурой, чью красоту хочется писать снова и снова. На моих последних картинах, связанных с модой, изображены представительницы прекрасного пола, так как женщина является движущей силой такого высокого искусства, как мода.
- Помимо женской темы, особое внимание Вы уделяете теме моря и турецким пейзажам, набережной, стамбульской бухте и прочему. Вам нравиться писать с натуры, например, находясь на набережной или берегу моря?
- Я вдохновляюсь природой, но мои картины в своем большинстве являются плодами моего воображения или памяти.
- Какое место в Вашем творчестве занимает тема Баку?
- В виду того, что я уехал из Баку в 10-летнем возрасте, в моей памяти остался старый добрый Баку, который вы можете увидеть в моих работах. Это Баку нашего детства, по которому мы все очень и очень скучаем.
- Как, по-Вашему, почему художники частенько изображают людей в масках, что они хотят этим сказать, ведь в Вашем творчестве тоже присутствуют маски?
- Все мы порой, бываем, вынуждены играть определенные роли в жизни. По этой причине маски в моих работах помогают мне изображать характеристику этих людей в сильных темах.
- Одна из Ваших работ, посвященная всемирно известному дизайнеру Вивьен Вествуд, вызвала у нее большой интерес, причем эта картина впервые была представлена именно на Вашей выставке «Краски небес» в «Галерее 1969» в Баку. Почему Вы решили изобразить именно эту личность, и как она узнала, что Вы создали ее образ?
- Эта картина является одной из первых работ, отражающей время, моду и женщин. В виду того, что Вивьен Вествуд олицетворяет все эти три атрибута, как одна из женщин-основательниц современной моды, я решил изобразить именно ее образ, потому что импонирую ее стилю и бесконечно положительной энергии, которую она излучает. Она увидела мою работу посредством социальной сети «Instagram», благодаря ее пиар команде, и выразила свой восторг в мой адрес, чему я был очень рад.
- Вашей кисти принадлежит портрет известного итальянского оперного исполнителя Андреа Бочелли. Это была Ваша инициатива преподнести чудесный подарок маэстро или Вы написали портрет на заказ?
- Мы с супругой были приглашены на концерт великого маэстро, и должны были лично встретиться с Андреа и его супругой Вероникой Бочелли во время антракта. Будучи людьми искусства, наша встреча стала обменом духовности. Он подарил нам прекрасный вечер своим замечательным голосом, я решил сделать подарок, который изображал бесконечную любовь этой великолепной пары.
- Помимо Бочелли, Вашему перу принадлежит портрет другого известного музыканта – Азизы Мустафазаде, дочери гениального музыканта и композитора, основоположника музыкального течения джаз-мугам, пианиста Вагифа Мустафазаде. Можно об этом поподробнее?
- Азиза Мустафазаде редко выступает с концертной программой на родине в Азербайджане. Как только я узнал, что у нее состоится концерт в Стамбуле, мне сразу захотелось сделать ей сюрприз, так как я очень люблю творчество Азизы. Она об этом не знала, потому что мы попросили организаторов сохранить это в тайне. Концерт Мустафазаде прошел в самом большом концертном зале Стамбула имени Решит Рей. Во время ее выступления был полный аншлаг, в зале не было свободных мест, все билеты были распроданы. Когда концерт подошел к концу, пришло время для объявления нашего сюрприза. Азиза ханум находилась на сцене и ей представили портрет, написанный мною. Она была в неописуемом восторге. Мустафазаде была настолько впечатлена, что посвятила мне одно выступление. Это было невероятно приятно. Я был счастлив, что мой сюрприз пришелся по душе столь талантливой личности, как Азиза Мустафазаде. Тогда об этом случае много писали в СМИ. Я радуюсь, когда мои работы приносят радость другим людям.
- В 2014 году Вы приняли участие в V Международном фестивале искусств «Qız Qalası», где расписанный Вами джейран было невозможно спутать с джейранами других живописцев. Вы не чувствовали напряжения, работая под открытым небом под пристальным вниманием любителей искусства и обычных прохожих возле символа Баку «Девичьей башни»?
- В основном, я предпочитаю работать наедине с самим собой, и впервые, во время фестиваля искусств «Qız Qalası», мне пришлось работать на открытом воздухе среди зрителей. Несмотря на то, что эта идея меня немного беспокоила, во время рабочего процесса я впервые открыл для себя возможность общения со зрителями в творческом процессе, даже дал некоторым кисть, чтобы попробовать выразить себя, а самое главное именно посетители навели меня на завершительную идею моего джейрана. Я раскрою вам смысл моей работы. Вообще, джейран, рождающийся от палитры художника, всегда отражает его цвета, ведь он пишет в своей цветовой гамме. В моем случае, это мои яркие краски, которые вливаются друг в друга. Таким образом, мой джейран словно замерзает в своем завершительном облике.
- Расскажите, как встретила бакинская публика Вашу вторую персональную выставку «Мои сны», прошедшую в Музейном центре культуры и туризма АР? Расскажите, почему в качестве названия Вы выбрали именно «Мои сны». Что Вы этим хотели сказать своим зрителям?
- Хочу отметить, что моя вторая выставка в Баку вызвала большой интерес у молодых зрителей. На протяжении всех трех дней количество посетителей действительно впечатляло. Вернисаж посетили не только горожане, но и гости столицы. Могу отметить, что я имел честь познакомиться с интересными зрителями и очень рад тому, что они проявляют огромный интерес к искусству. Это действительно вдохновляет. На второй моей персональной выставке под названием «Мои сны» было много разных направлений, которые являлись плодами моего воображения. Во сне каждый из нас видит самые разные истории и события, поэтому я решил назвать данную выставку именно так, чтобы каждый из зрителей мог найти что-то «свое» в моих работах.
- Вы, наверное, согласитесь, что художник – это посланник своего народа и культуры в разных странах и государствах. В этом свете хотелось бы узнать, как восприняли Вашу персональную выставку в одном из самых грандиозных музеев мира Лувре в галерее «Carrousel»? Как французы встретили азербайджанское искусство?
- Французская публика очень любит комментировать и анализировать искусство, чему я был только рад. Представьте себе! Одна из моих работ, посвященная эфиопской женщине, была тепло воспринята женщиной из Эфиопии, посетившей выставку в день открытия. Ну, разве это не приятное совпадение?! Такое редко где случается. Это, на мой взгляд, и есть ответ на Ваш вопрос - Париж он всегда Париж!
- Вы приняли участие в Международном фестивале изобразительных искусств «ВЕРА» в Лиссабоне, где свои работы представили всемирно-известные живописцы из Португалии и Бразилии, России и Украины, Израиля и Франции, Германии и Румынии, Турции, Ирана и других стран. На этом фестивале также принял участие Сакит Мамедов и его ученики. Это стало новым этапом в Вашей профессиональной карьере?
- Принятие участия на международной арене в рамках фестиваля «ВЕРА» в Лиссабоне стало для меня очень ответственным этапом, а также первым международным опытом. Я понял, что нужно чаще принимать участие в подобных мероприятиях мирового масштаба для саморазвития и обмена опытом с другими художниками.
- Для Вас важно, кто покупает Ваши картины?
- Самым важным для меня является то, что покупателю действительно нравится работа, которую он выбрал. До сих пор все покупатели моих картин выбирали произведения, которые им действительно полюбились. По этой причине могу сказать, что да, для меня очень важно кто покупает мои работы. Ведь расставаться с каждой картиной, значит отдавать частицу, созданную твоей душой, а это неповторимое чувство. Картина словно дитя, которое ты хочешь отдать в теплые, любящие и заботливые руки.
- В какой галерее мира Вам бы хотелось провести персональную выставку? О чем мечтает Эмиль Азиз?
- Я бы хотел провести выставки во многих известных галереях мира. Я также мечтаю, чтобы одна из моих картин была выставлена на таких аукционах, как «Sotheby's» или «Christie's».
- Вы не только талантливый преуспевающий художник, но и любящий муж, и заботливый отец. Как Вы познакомились со своей супругой Эмилией? Она по сей день является вашей музой?
- Наше знакомство я называю судьбой. Начиная с того, что у нас одинаковые имена, группа крови и год рождения, Эмилия моя родственная душа, и с каждым прошедшим днем я все больше убеждаюсь в этом. Касательно музы, не буду отрицать, что многие любители моих картин часто подчеркивают схожесть героинь моих работ с Эмилией.
- Несмотря на то, что Ваша дочь еще совсем мала, Вам бы хотелось, чтобы она пошла по Вашим стопам?
- Как я отметил ранее, каждый художник должен следовать своему сердцу, и я хочу, чтобы моя дочь следовала бы своему сердцу и выбрала профессию, которая ей по душе, а я, в свою очередь, всегда готов поддержать ее выбор!
- И напоследок, какой отдых предпочитает Эмиль Азиз?
- Лучший отдых для меня, это когда рядом любимые и дорогие мне люди - жена Эмилия и дочь Сема.
- Эмиль, спасибо большое за интересную беседу. Мы Вам желаем успехов и выставок в самых престижных музеях и галереях мира.
- Спасибо!
Следите за нами в социальных сетях !