Порой на поиски своего призвания у человека может уйти целая жизнь. Везет тем, кто, попробовав свои силы в разных сферах и столкнувшись с трудностями, не сломался, а, наоборот, нашел в себе силы жить дальше и понял, чем ему действительно хочется заниматься. На это способны только сильные личности, которых закаляют испытания судьбы. Эти слова как нельзя лучше подходят нашей сегодняшней героине, молодой многообещающей азербайджанской художнице Ройе Гасановой, которая во время нашей беседы рассказала, с чего начался ее творческий путь, как она поняла, что изобразительное искусство это ее призвание и поделилась с нами планами на будущее.

- Начну с того, что я окончила три университета. В этом году я хочу поступить в четвертый, которым станет Азербайджанская  Государственная Академия Художеств (улыбается). Дело в том, что я не хочу останавливаться, ведь пока человек учится, он развивается. Я всегда прошу у Всевышнего сил, энергии и здоровья, чтобы осуществить все задуманное. Отмечу, что после окончания школы, поступив в университет на заочное отделение, я решила устроиться на работу, так как мне всегда хотелось быть самостоятельной и независимой личностью. Моим первым местом работы стал Государственный Таможенный Комитет, где я была самой молодой сотрудницей. Это стало для меня большой школой, где я научилась жизни и набралась бесценного опыта. Ведь поездки за границу, новые проекты, учеба, курсы повышения квалификация не прошли бесследно. Помимо этого, я попала в дружный коллектив, работать в котором было одно удовольствие. Принимая во внимание мою молодость и энергичность, меня всегда отправляли в командировки и возлагали большие надежды. Признаюсь, это было здорово. Плюс общение со взрослыми людьми мне помогло почерпнуть жизненного опыта. Ведь каждый человек, появляющийся в нашей жизни – учитель. Меня всегда ценили в коллективе, ведь по своей природе я очень ответственный человек, доводящий до конца доверенную мне работу, несмотря на ее сложность. Спустя много лет я все-таки решила попробовать себя в другой сфере, более приближенной  к творчеству, и получилось очень даже не плохо. Я проработала дизайнером-декоратором. 

- Начну с того, что в жизни не бывает слабых людей. Каждый человек – это сильная личность. Однако, существует множество факторов и причин, которые не позволяют человеку раскрыть свой потенциал. Это раздумья, сомненья, неуверенность в собственных силах, лень, препятствия. Считаю, что самое важное для личности – это вера в себя, помогающая ему добиваться успеха. Помимо этого, поддержка близкого человека, не менее важна. Это могут быть родители, дети, муж и друзья. Думаю, мне в этом плане повезло, ведь меня всегда окружают добрые и заботливые люди, которые верят в меня. По своей природе я коммуникабельный человек, поэтому не представляю себя без друзей, ведь для меня чуждо одиночество (улыбается). Однако, бывают моменты, когда человеку просто нужно побыть наедине с самим собой. И еще хочу отметить очень важный момент, без усилий, без упорного труда, без саморазвития, без самодисциплины добиться успеха невозможно, поэтому я каждый день работаю над собой, стараюсь начатое дело довести до конца. Основное правило успешного человека-это грамотное использование времени. 

- Конечно! Во-первых, это моя мама, которая делала всевозможное, чтобы я развивалась всесторонне. Помимо этого, она всегда создавала в доме уют и теплоту, чтобы я росла в атмосфере мира и согласия, что не могло положительно сказаться на моем становлении, как личности. Доброту, вежливость, сострадание, уважение, порядочность, человеколюбие, а также трудолюбие мне привила именно мама, за что я ей очень благодарна. Ведь папа большую часть своего времени проводил на работе, поэтому воспитание традиционно ложилось на плечи мамы (улыбается). 

Во-вторых, это моя классная руководительница Алиева Ася Амирастановна. Именно, эта умная и образованная женщина привила мне любовь к искусству, литературе, оказала влияние на формирование у меня чувства вкуса, что для творческого человека очень важно! Она – совершенный учитель, потому что соединяет  в себе любовь к делу и к ученикам. С Асей ханум мы дружим и сегодня. Считаю, что в жизни человека огромную роль играет наставник, который направляет его в нужное русло. Поэтому я считаю любимую учительницу своей наставницей, которой я очень обязана, ведь она меня многому научила...  

В-третьих, моя подруга и художница Нигяр Фамильсой, с которой мы вместе делим нашу мастерскую. Мне в ней нравится ее смелость, целеустремленность, ненасытность в творчестве, уверенность в своих действиях. Нигяр часто вдохновляет меня, порой мы часами можем работать, забыв о времени и, вообще, обо всем на свете. У нас с ней интересные идеи и проекты на будущее. Для меня очень важно, чтобы близкий мне человек был позитивным, светлым, добродушным, кем и является она.   

- Да, Она с такой любовью, с таким профессионализмом подходила к своей работе, что мы всегда с нетерпением ждали ее в школе. Она приносила нам фотографии картин известных художников, рассказывала про историю их создания, упоминая биографию живописцев. Именно культурная база и любовь к искусству, сформированная уже в школе, оказали серьезное влияние на мое дальнейшее посвящение себя искусству. Я очень ей благодарна! Будучи матерью и осознавая всю важность хорошего фундамента, я полностью посвящаю себя своему сыну Азизу, с которым мы вместе занимаемся рисованием, шахматами, спортом, путешествуем и т.д. Считаю, что ребенка нужно развивать в разных направлениях, чтобы в будущем он смог самостоятельно сделать выбор, чем ему хочется заниматься в жизни. Главный принцип, который мне привила мама, это не бояться браться за работу, поверить в собственные силы. Человек всегда должен пробовать, а получится или нет – это уже вторая сторона медали. Этот принцип я стараюсь прививать и своему сынишке. Вера - самый сильный стимулятор деятельности и успеха! 

- Еще в школе я заняла первое место среди школ на конкурсе рисунка, после чего меня отправили в Москву. Это стало началом моей творческой жизни. Рисование и черчение были моими любимыми предметами. Сколько себя помню, я всегда что-то чертила и рисовала большие плакаты, делала стенгазеты и прочую творческую работу. Но профессионально живописью не занималась, даже не знаю почему. Наверное, это было связано с тем, что мой папа хотел, чтобы я окончила экономический университет. После окончания школы я хотела поступить в художественную школу в Лондоне, но папане хотел отпускать свою единственную дочку учиться за границу. В результате я поступила на экономический факультет, причем без особой подготовки и хождения по учителям (смеется). 

- Конечно! Сколько себя помню, я всегда рисовала. Живопись всегда была моим хобби. Однако, в моей жизни случился переломный момент, когда я не опустила руки, а начала рисовать – это стало своего рода спасением. Энергия, сила и стимул возникли из желания быть успешной женщиной и мамой для своего ребенка. Мысль об этом не дает мне остановиться и подталкивает заниматься творчеством.

- В основном, это были портреты, написанные простым карандашом, мелом, углем. Мне нравилась графика. Первый серьезный портрет я нарисовала в 10 лет, это был портрет Самеда Вургуна и Низами Гянджави. 

- Несомненно! Поэтому мне нравится писать сильных, целеустремлённых, образованных женщин, которые красивы не только внешне, но и внутренне. Мое желание изображать женщин связано с тем, что одно время я занималась психологией, посещала «Центр Женского Кризиса», где я общалась с психологами, а также слушала истории женщин, которыми они делились в разных реабилитационных группах данного центра. Наряду с этим, я постоянно сидела и рисовала. В итоге появилась целая серия женских образов. Именно там я поняла, что живопись – это мое призвание. Отмечу, что мне пришлось пройти многое, попробовать свои силы в разных сферах, чтобы это понять. Однако, рисованию я раньше нигде не училась и специально не занималась. 

- По стечению обстоятельств я попала в студию изобразительного искусства «EmArt studio» известного азербайджанского художника Эмина Гахраманова, с которым мы дружим и сегодня. Самое интересное заключается в том, что в моей жизни всегда появляются люди, которые говорят: «Ройя, ты сможешь это сделать»! Одним из таких людей стал Эмин! Посмотрев мои работы, он настоял, чтобы я стала рисовать, причем как можно больше, а акрил сменила на масло. Эмин, будучи опытным художником, утверждал, что во мне большой потенциал, который необходимо раскрыть. Его уверенность передалась и мне (улыбается). «EmArt studio» я считаю, своим вторым домом, где теплая уютная атмосфера, где замечательные педагоги и дружный коллектив, это моя вторая семья!

- Да! У меня случился творческий взрыв, когда я могла рисовать практически круглые сутки, не зная усталости. Энергия и вдохновение позволяли мне создавать все новые и новые работы. 

- Да! Я попала в аварию и сломала правое плечо и руку, поэтому долгое время рука находилась в гипсе. Однако, даже это не смогло меня остановить. После нескольких операций я вновь вернулась к живописи. Однако, период, когда я не могла рисовать, я провела с пользой. Дело в том, что я поддерживаю дружеские отношения со многими известными и талантливыми азербайджанскими художниками. Например, мой близкий друг Анар Гусейнзаде мне всегда говорил, что художеству не учат, этому учатся. Я навсегда запомнила эту мысль, с которой полностью согласилась. Так получилось, что я посетила многие мастерские, где сидела и внимательно наблюдала, как работают художники, как они смешивают краски, как ищут нужные им цвета, как обращаются с палитрой, как ставят мазки, какую технику используют и прочее. Это помогло получить полезный опыт, который мне впоследствии очень пригодился. Поэтому я очень благодарна и признательна своим друзьям-художникам, ведь они создали мне все необходимые условия, чтобы я могла наблюдать за их творческим процессом, и как результат от каждого из них чему-то научилась.

Когда рука зажила, я вернулась в «EmArt studio», где со мной на раннем этапе занимался сам Эмин, а потом Зохраб Джаббаров и Эльчин Буньятов, которые мне очень помогли, за что им большое спасибо! Через определенное время мне пришлось уехать в Италию, а затем в Британию, в обеих странах я записалась в арт школу, это было необычайное путешествие в мир искусства, я была настолько счастлива. Я думаю, это самые незабываемые моменты моей жизни. 

- Вы не первый, кто говорит мне об этом (улыбается). Я считаю себя счастливым человеком, потому что в моей жизни нет серости – только яркость, свет, чистота и позитив. Это отражается не только на моем внешнем виде, образе жизни, но и на моих полотнах. Поэтому, мои картины очень яркие и сочные. Мои краски – это всплеск эмоций и экспрессии, что связано с моим внутренним миром. Особенно на ранних стадиях я всегда показывала свои картины опытным азербайджанским живописцам, которые сходились во мнении, что у меня не возникает проблем с красками и тонами. По их словам, мне удается добиваться гармонии цветов и оттенков, что не может не радовать. Ведь технике можно научиться, а чувству вкуса, гармонии и видению композиции –гораздо сложнее! Интересная особенность состоит в том, что цвет каждой новой картины соответствовал цвету моей одежды, которая была на мне во время творческого процесса. Наверное, выбор цвета, свидетельствующий о внутреннем состоянии души, исходил изнутри. Мне об этом сказали друзья, так как вначале я на это даже не обращала внимания (смеется). 

- Честно сказать, мне не приходится ждать. Большая часть моих работ посвящена женщинам, о чем я говорила выше. Именно от них я и черпаю вдохновение. Я знакома со многими интересными женщинами, каждая из которых может стать героиней для нового персонажа (улыбается). У нас много женщин, на чью судьбу выпало множество испытаний судьбы, которые они преодолели, сохранив свою честь и достоинство. С каждой из них можно написать хороший добротный портрет, показав характер ее героини и изобразив следы пройденных испытаний на ее лице. Такие сильные личности стали для меня неиссякаемым источником вдохновения. Все-таки женщине, я считаю, следует оставаться загадкой, никогда нельзя забывать про элемент таинственности. Этим она еще больше вызывает интерес к своей персоне. Ведь интересная женщина – всегда в центре внимания.

- Я патриотка, поэтому даже во время путешествий стараюсь рассказывать людям о нашей стране, культуре, обычаях и традициях азербайджанского народа. Таким образом, я хочу внести свою, хоть и небольшую лепту в процесс еще большего узнавания нашей страны по всему миру. Я так красочно рассказываю о нашей стране, что эти люди потом приезжали к нам, чтобы увидеть все своими глазами, и были в восторге. Конечно, нет идеальной страны, но я просто не представляю, как можно не любить свою Родину! Поэтому тема патриотизма  всегда присутствует в моем творчестве. Например, моя картина «Надежда», где я изобразила сына, уходящего на войну за Нагорный Карабах. Особенность моих патриотических картин состоит в том, что даже если сюжет – это война, сопряженная с болью и страданиями, то в ней я всегда оставляю лучик надежды на светлое будущее. Ведь мать знает, что сын вернется, а красный цвет на картине символизирует нашу победу! 

- Мне очень понравилось! На свежем воздухе, находясь в творческой обстановке, меня переполняла энергия. Патриотическая тема пленэра оказала на меня особое влияние. В результате я изобразила один из самых красивых цветков мира, произрастающий в Карабахе, Хары бюльбюль. Картина получилась яркая, сочная, а главное пропитанная положительной энергетикой, как и все мои полотна.       

 

- Сегодня я посещаю выставки не как обычный зритель, а как человек, сам занимающийся изобразительным искусством. Во-первых, я очень внимательно рассматриваю каждую картину, представленную на выставке, фотографирую понравившиеся мне работы, чтобы впоследствии в спокойной обстановке анализировать, в какой технике работает живописец, какого стиля придерживается, как он кладет мазки и находит способы решения возникающих в процессе творчества проблем. Помимо этого, фотографии помогают мне популяризировать азербайджанское искусство в социальной сети, ведь у меня много друзей-иностранцев. Этот способ также помогает художнику реализовывать свои работы. Мне очень приятно, когда частичка Азербайджана отправляется за границу. Во-вторых, каждая выставка – это общение, знакомство с новыми людьми. Помимо этого, считаю, что художники должны поддерживать друг друга, радоваться, когда кто-то из них добивается успеха, признания, выходит на новый уровень и прочее, а не завидовать.   

 

- Азербайджан, действительно, очень красивая страна. В редких странах мира можно увидеть одновременно и прекрасную природу, и наличие различных климатических поясов, и древние исторические памятники, и красивые леса, реки, море,  все эти факторы редко можно наблюдать вместе. Азербайджан является одной из таких стран. Выездной пленэр – это творческая встряска. Каждому азербайджанскому художнику стоит объездить всю нашу страну, запечатлеть на своих полотнах самые удивительные места. И, конечно, же, это сердце Баку «Ичери Шехер», которому нет аналогов в мире.  Он находит отражение в творчестве каждого азербайджанского художника, и я в этом плане не исключение. Мне даже хочется написать серию работ старого города, но в своем стиле. Однако, находить новый стиль – это очень сложно, ведь каждый художник пишет «Ичери Шехер», поэтому главное в этом деле, чтобы твоя картина не походила на полотно другого мастера. Поэтому, я обдумываю свой подход и работаю над собственным стилем. 

- Процесс, который меня захватывает и доставляет большое удовольствие. Творческий процесс для меня сравним с йогой, когда я расслабляюсь и отдыхаю, погружаясь в какой-то особенный мир, удаляясь от реальности…. Это состояние эйфории…

- Из азербайджанских художников – это Тогрул Нариманбеков, Джавад Мирджавадов, Расим Бабаев, Ариф Гусейнов, Алтай Садыхзаде, Сакит Мамедов. Из зарубежных живописцев – это Михаил Врубель. Помню, как в школьное время я только и делала, что копировала его работы (смеется). Мне нравится творчество Густава Климта, особенно его женские портреты. Фрида Кало, ее экспрессивность и эксцентричность завораживает, Ван Гог – гений одиночка. Хочу также отметить, что в творчестве каждого известного художника есть картины, которые как-то по-особенному влияют на человека, оставляя в его душе неизгладимый след….  

- Думаю, да! Было бы приятно, если о художнице Ройе Гасановой узнали во всем мире, которая добилась успеха в области изобразительного искусства и всегда представляла Азербайджан. Я человек, переживший на своем веку взлеты и падения, человек, поведавший многое. Поэтому, во мне нет ненасытности и голода. Я радуюсь каждой мелочи, ведь именно в этом и заключается счастье. Однако, для моих родителей, сына и родных столь высокие достижения стали бы предметом гордости, поэтому, у меня есть к чему стремиться (смеется). 

- Очень! Я убеждена, что человеку просто необходимо узнавать новые страны, знакомиться с историей, культурой, обычаями и традициями других народов, поэтому, практически все свои деньги я трачу на путешествия. Ведь каждый народ интересен и уникален по-своему. Оказавшись за границей, я стараюсь познакомиться с новыми людьми, поэтому сейчас у меня есть друзья по всему миру, что делает меня счастливым человеком. Путешествия особенно необходимы для творческого человека, где можно набраться новых мыслей, идей, которые впоследствии захочется использовать в своем творчестве. 

- По моему мнению, доброта спасет мир….

- Да! Особое удовольствие мне доставляет видеть написанные мною полотна у них дома, ведь таким способом я могу передать им частику своего тепла. 

- Я успела принять участие в разных коллективных выставках, но к персональному вернисажу, думаю, нужно созреть и подготовиться основательно, так как это очень ответственный шаг. 

- Рустам, огромное Вам спасибо!